• 黄梅戏《天仙配》作者时白林：马兰为何离开舞台

• 日期：2008-04-28   点击：   作者：   来源：   字体：[ 大 中 小 ]

　　黄梅戏进教材，盼后继者不断代

　　吴怀尧：有容乃大，教育同理。您会不会提倡让黄梅戏也进教材？

　　时白林：目前我正在编高中音乐教材，安徽的主要剧种都有入选，当然是以黄梅戏为主，有些唱腔的选段已由安徽省文艺出版社出版，简谱、五线谱的都有，主旨是培养孩子们对传统戏曲的兴趣。

　　吴怀尧：这个教材是在安徽省内推行吗？如果孩子们不喜欢怎么办？是否担心惹争议？

　　时白林：对。中国的传统戏曲、民族音乐艺术让后人知道并传承下去是非常是有必要的。以前的洋务运动，五四运动，其实都有些负面的影响，就是崇洋媚外，我是搞音乐的，有些人谈到音乐，张口贝多芬，闭嘴莫扎特，动辄就说中国没有音乐——胡闹！中国的民族音乐很丰富，多的是。

　　至于争议，我一直认为是好事，没有争议才是坏事。争鸣之后，肯定会留下有用的东西。

　　吴怀尧：刚才您说中国的民族音乐很丰富，我奇怪在当今音乐领域最具学术影响力和权威性的“百科全书”《新格罗夫音乐词典》中，关于中国音乐和乐器的介绍并不是很多？

　　时白林：主要是不被人了解，这些让我心酸，也是很着急。你看里面的介绍，什么日本三味弦啊日本笙，这些东西其实都是中国的。春秋战国时期，教育家孔子教学生“六艺”，他把“乐”摆在第二位，他自己就是会吹笙的。三国时曹操在《短歌行》里面也说“我有嘉宾，鼓瑟吹笙”，吹的就是这种乐器。后来笙传到日本，传到韩国，都是中国式的笙，传到欧洲，人家从十六世纪开始搞工业革命，他们就把中国笙发展成口琴、风琴、手风琴，不管怎么变化，都是从我们中国笙发展过去的。

　　吴怀尧：看来创造和创新同样重要。回到黄梅戏，从现状来看，近忧还不明显，远虑是什么？

　　时白林：黄梅戏在前进的道路上，千万不能断代，希望后继有人，第一要素是要有演员，因为舞台的中心是演员，然后是编剧，作曲，导演，这些方面要是断代了，就很难衔接。

　　吴怀尧：有断代的危险？

　　时白林：有这种忧虑，现在招黄梅戏的演员，每次考试的时候，生源越来越少啊，因为很多人都讲究学历，唱黄梅戏了怎么去读大学呢？这个问题一时半会还无法解决。当务之急是从有实践有经验的年轻人中挑选人才，把经验传授给他们。

　　吴怀尧：最后一个问题，1954年秋天您发表了《对改革地方戏音乐的意见》，文中对黄梅戏音乐改革的见解引起了文艺界的关注。次年初你被调入安徽省黄梅戏剧团，专门从事音乐创作，到现在半个世纪过去了，你仍未停息，带研究生、参加研讨会、创作、写书、编书……我想知道，您还要工作多久？为什么如此拼搏？

　　时白林：我所崇拜的音乐家贺绿汀先生九十岁时还在写歌，我今年八十出头，比起那些著名的作曲家，差距还是很大的。很多人对我的赞誉，我觉得过了，感到汗颜，那怎么办呢？只好继续努力，在我有生之年，只要身体还可以，会一直做下去，只要活着，就不会停止。

　　采访手记

　　老兵永远不死，他只是凋谢

　　中国有句俗语叫“老骥伏历，志在千里”，用此话来形容时老真是恰如其分。

　　采访过程中，说起故去的友人，他眼眶泛红，几欲泪下，提到从事的工作，他声情并茂，慷慨激昂，更难得的则是他鹤发童颜下的赤子之心。

　　时老的女儿、女婿从国外回来，送给他一套牛仔裤、棉衬衫，他笑嘻嘻地穿在身上，神气活现；去北京开会，他用稿费买了个时尚的“圣大保罗”真皮斜挎包，背在肩上，气宇轩昂；“每天早上6点半准时起床，跑步、打拳，一套华佗健身拳练了已有40多年”，他笑眯眯地说——“我要与衰老作斗争”，说完，孩子般地挥了挥拳头，一脸的光辉灿烂。

　　曾经采访过时老的成都商报记者乔雪阳告诉我，当她站在时老身边，会自然感到一股无需言传的人格魅力，令其谦卑而恳切。这位年轻的女记者私下透露，采访结束后，她紧紧握住老人的手，在祝愿他身体健康的同时心中又生出一股黯然：“像时白林这样的老艺术家们，是不是注定要随着一个时代的结束而渐渐远去？”