• “晋剧年”里的“晋剧第一女老生”

• 日期：2008-04-11   点击：   作者：   来源：   字体：[ 大 中 小 ]

　　谢涛：晋剧是个大剧种，丁大师那一代人她能带领晋剧与全国的优秀剧种媲美，但近年创作滞后。

　　记者：与其它剧种相比，晋剧的艺术优势在哪里？

　　谢涛：每个剧种都有长项，也都有不足。比如，越剧可以委婉细腻，但就很难激昂起来；而晋剧可以很高亢很激昂，但也可以委婉细腻。晋剧留下的看家本领、晋剧的积淀要比越剧深厚得多。可是越剧年龄虽短，吸收的东西多；晋剧古老，恰恰有时又很保守。我对晋剧有种谨慎的使命感。(笑)我有自信，不认为小剧团、经济落后的省份，就拿不出响当当的好作品。我们的观念并不滞后，只要想到了就要去做。

　　记者：那么当代晋剧的发展，在传统和创新之间应该怎样权衡、取舍？

　　谢涛：传统绝对要继承，但不需要彻底继承。每个时代的审美观不同，包括从业者的文化选择都不同，这些综合因素决定了晋剧在舞台上最终的呈现。我对塑造人物、表演声腔没有门派、行当的观念。以我的文化理解，现在已经认识到原来有些东西并不是好的，可以再改变。要是丁果仙活到今天，她也一定会不断地改变的。你去研究所有的大家，他们都是不断地创新，不会只限于继承。我不敢以大家自比，但他们是我的目标。

　　记者：当代晋剧与老一辈艺术家时代的晋剧生存环境不同在哪里？

　　谢涛：丁大师那一代人肚子里有几百出戏；我们老师那一代有几十出；到我们这一代又有几出呢？之所以造成这种情况，既有教学上的断代，也有市场需求的不足，观众的选择很多，不那么挑剔了。这又造成整个晋剧生存状态不好，学戏的人越来越少，教戏的人也不多。剧团经济能力差，留不住演员，演员也缺乏专业精神。

　　记者：那么，作为晋剧演员该怎样改变这种状况？

　　谢涛：演员要出好戏。越出好戏，越出角儿，晋剧会越好；剧团发展好了，最好能由剧团来教戏。现在晋剧的发展是个好的契机，领导非常重视，戏曲的生命力肯定不会消失，我们需要的是潜下心来做东西给观众。

　　谢涛最大的愿望是：在时间分配上，一年能有1/3下农村演出，1/3在城市演出，1/3充电、创作。近几个月在法国与俄罗斯的演出，让她对晋剧在国际文化交流和商业演出方面信心倍增，她把“1/3充电、创作”修正为“1/3充电、创作、国际交流”。（来源：山西日报；记者原蔚）