• 白先勇: 昆曲情痴的青春念想

• 日期：2007-10-09   点击：   作者：   来源：   字体：[ 大 中 小 ]

　　记：决定做这出戏的时候，有对王先生的纪念吗？

　　白：也没有，当然我希望看得到。

　　三天9小时 青春版《牡丹亭》冒险成功

　　（旁白：1982年夏天，白先勇从美国回到台北，他的小说《游园惊梦》被改编成了舞台剧，演出在台北引起了很大轰动，这也激发了白先勇心中的梦想，从1983年起，他开始着手编排《牡丹亭》部分曲目。）

　　白： 当时也是一个试验，我第一次参加昆曲制作，1992又做了一次，是三个钟头的，也很轰动，那时候我感觉这么伟大的一个东西，只是一个简版，意犹未尽啊。所以我想应该做一个全本。

　　（旁白： 昆曲作为我国传统戏曲，已有600年历史，兴盛于明清，后来逐渐衰败。 2001年，昆曲被联合国教科文组织列为“人类口头和非物质文化遗产”，这也成了白先勇实现自己梦想的契机。一年后，在他的策划指导下，编排青春版《牡丹亭》的工作正式开始。）

　　记：我们担心，作为昆曲那么老的一个剧种，会不会像物种一样，它的消亡也是一个自然规律。

　　白：为什么希腊悲剧到今天还没有消亡呢？因为它有艺术价值。它们几千年了，昆曲才600年。今天我们最重要的是祝福它新的生命，把它的青春生命召唤回来。

　　（旁白：在白先勇号召下，两岸三地热爱昆曲的文化精英汇集在一起，对《牡丹亭》全剧进行了新的编排。该怎样把四百年前的一出传统戏曲编排给现代观众看？成了摆在白先勇面前的一个难题。）

　　记：改编的时候，有没有想到过，三天9个小时一出戏，是一个很疯狂的想法？

　　白：的确很少有这样子的戏。西方是有的，像华格拉的那些歌剧有时候十几个小时，但很少。九小时，相当冒险。不过我们觉得要一个完整的东西就得这么长。所以我们就冒了这个险。

　　（旁白：结果令白先勇感到惊喜，经过两年的打造，青春版《牡丹亭》在台北成功首演。2004年6月，白先勇带领剧组赶往苏州大学，举行青春版《牡丹亭》在内地的第一场演出。苏州是昆曲发源地，至今这里还保存着全国唯一一个昆曲博物馆，这里的人们对青春版《牡丹亭》的态度，有着非同寻常的意义。）

　　白：我觉得不大有底。因为我知道这里大学生大概90%没看过昆曲，但我目的之一就是要培养年轻观众，尤其是大学生。观众不能老化，否则没有生命。苏大那一场可以说是指标性的。那不是一个正规剧场，是一个大礼堂，2600座，设备也很简陋。没想到，上海、南京、杭州的学生闻风而来，把苏大塞得满满的，三天都满满的。现在很多大学生没有看过昆曲，但他们看了以后都觉得，哎呀，我们民族，这个传统文化原来有这么美的东西，我觉得这是一种了不起的教育。

　　创造奇迹 不因循古典，不滥用现代

　　（旁白：在台北及内地首演成功之后，青春版《牡丹亭》开始在全国各地，特别是到各所大学巡演。为了吸引大学生，每次演出都设有大量廉价的学生票，最便宜的10元一场，而面向社会售票最贵的达到3600元，经常出现一票难求的局面。）

　　 记：这个戏本身，我们应该怎么定位？

　　白：它当然是传统昆曲，传统昆曲注入了现代精神。它最基本的昆曲美学我们都遵守。演给现代观众看，最大的挑战是这一点。我们的大原则是尊敬古典，但不因循古典，我们现代，但不滥用现代，我们在古典和现代的接点上，非常小心。

　　记：怎么找到两位主角？

　　白：也巧。我是在香港做昆曲演讲，示范演出，要找四个演员，他们刚好给我找了苏昆，小兰花班四个青年演员，中间那个余玖林，我一看，这个可以，因为他的形貌什么的都很像，最重要的是有一好嗓子，很清亮。找到男主角后，我就到苏州找杜丽娘，刚巧是他们同班同学沈丰英，哎呀，这个苏州姑娘水灵灵的，一双眼睛，眼角含情的味道，就是我心中的杜丽娘。