• 著名粤剧表演艺术家曹秀琴专访

• 日期：2008-01-30   点击：   作者：   来源：   字体：[ 大 中 小 ]

　　曹：对一个演员来说，每一个角色都是创新和挑战，对待每一个新角色都得像新学生一样认真和虚心，只有拥有这样的精神才能把人物演得神形兼具，比如，我演铁扇公主打破了过去粤剧的正印花旦一般不愿意踢枪的惯例，因为踢枪是难题，要是失一下手，就会有损声誉。在《彩屏公主》中，我印象最深的是“十年装疯”这场戏。记得第一天排演后，我录了像，晚上回家看有哪些不满意的，就用笔记下来，第二天加以修改，一直到第三次录相出来后，我才把这个动作定型：一剑刺下肩膀去，我微颤了一下，然后是一声很轻的傻笑，接着是撕心裂肺的痛笑。后来观众反馈说：一听到那声笑，全身立起鸡皮疙瘩，心都快要撕裂成两瓣了。

　　我演出的戏唱的曲很多都被观众和行家承认，比如《百花公主》、《刘金定斩四门》、《梅开二度》、《梦断香销四十年》、《锦伞夫人》等都广为流传，这对一个演员来说是很大的安慰。要知道，有很多演员演了一辈子也没有一部真正属于自己的好戏。

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　　记：相对于电影电视来说，粤剧表演似乎并不那么热闹，作为一个粤剧演员，肯定有一些不为人知的艰辛吧？

　　曹：做一个粤剧演员并不容易。戏剧演员永远不可能像电影电视剧演员那样，红到“地球人都知道”的程度，选择唱戏就意味着要忍受清贫和孤独。“板凳要坐十年冷，梅花香自苦寒来”，是对戏曲演员的最好写照。

　　那些看起来华丽耀眼的戏服每套都有几十斤重，刚穿上的时候连转身都很困难，每场戏3个多小时，要穿着全套的戏服，背着大靠背旗，戴着头盔花翎在舞台上不停地走来走去，边走边唱，还要翻跟头，耍花枪，打斗，即使在严寒的冬天，看戏的人在台下冻得发抖，唱戏的人却在台上不停地冒汗。更不用说有很多戏是在农村临时搭起的舞台上表演的，大热天也根本没有冷气，每天还要唱好几场。一天下来，光是套在戏服里的汗衣都湿透好几套。唱戏不比唱流行歌曲和演影视剧，出名后可以来假唱，可以找替身演员，唱戏讲究的是现场，3个多小时的表演和演唱，一招一式来的都是真功夫。

　　我将坚持走好粤剧表演这条路。有时候，坚守也是一种美丽。

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　　既然是粤剧就要保持粤味

　　记：您对粤剧改革有什么看法？您觉得古装戏与现代戏怎样才能更好地融合在一起？

　　曹：我觉得不管怎么改革都应在粤剧的基础上进行，所谓万丈高楼平地起，离开粤剧去谈改革就没什么意义了。现在粤剧在服装、灯光、音乐、唱腔等方面进行了改革，处理好可以达到一种取长补短的效果，但一些以改革为标榜的新曲目滥用、生搬硬套流行曲，往往既把粤曲本来优秀的传统音乐元素丢掉了，创新的部分也弄得不伦不类，这样的改革是很不到位的。南音的轻重之分很有韵味，如果像唱歌一样太平了，就失去了特色。如果要把粤剧